Nigel Coates a défié de manière continuelle le significat d’architecture e d’objet. Sa mission est celle d’unifier l’art e l’intelligence à l’architecture et au design ; Coates interprétera n’importe quel espace e n’importe quel objet avec passion, ironie et instinct.
Ses études achevés auprès de « Architectural Association », Coates est immédiatement devenu une force originale dans le design e sa philosophie de conception a été appliquée dans de nombreux édifices, intérieurs et dans des expositions dans le monde entier, notamment en Royaume-Uni et au Japon. Des travails bien plus expérimentaux ont été exposés dans des contextes d’art et de design. Entre eux les expositions ArkAlbion, en 1984, auprès du « Architectural Association et Ecstacity » en 1992 auprès du même siège, Mixtacity à la Tate Modern en 2007 et Hipnerotosphere auprès de la « Biennale di Architettura di Venezia » en 2008.
Coates a projeté des meubles et des lumières pour plusieurs entreprises italiennes. Quelques-uns de ses travaux font partie de différentes collections situées dans des musées, entre eux le Victoria & Albert Museum, Cooper Hewitt et le FRAC. Son livre « Guide to Ecstacity » a été publié en 2003 par Laurence King et son dernier « Narrative Architecture » a été publié par Wiley en 2012.
En 2012 il a réalisé le projet « Casa Reale » pour le Salone del Mobile à Milan et pour le London Design Festival. Son installation « Picaresque » a été exposée auprès de la Triennale di Milano dans l’exposition « Kama. Sesso e Design ».
Il fut le Directeur artistique de Slamp de 2008 à 2010.